Искусство средневековой Молдовы, развивалось под влиянием палеологовского византийского искусства: миниатюра, фреска и икона являются наиболее яркими примерами данной эпохи.

Миниатюра, которая появилась в пятнадцатом веке, и использовалась, для украшения рукописей изображениями евангелистов, орнаментами, инициалами и фронтисписами необычайной красоты и элегантности, была одним из первых самобытных жанров национального изобразительного искусства. Значимыми центрами развития этого вида искусства в Молдове были, на протяжении XV-XVII веков, монастыри Нямц, Путна, Хумор, Воронец и Драгомирна, и др.
Среди самых известных средневековых миниатюристов эпохи Александра Доброго и Штефана Великого - Г. Урик из монастыря Нямц, и последовавшие за ним Никодим, Т. Мэришеску и Спиридон, который оставил впечатляющее наследие из рукописей, украшенных миниатюрами. Неоспоримую ценность молдавских рукописей этого периода, подтверждает тот факт, что на сегодняшний день они хранятся в самых престижных учреждениях Вены, Оксфорда, Бухареста, Москвы, Лондона, Санкт-Петербурга, и т.д.

Еще один короткий период расцвета молдавская средневековая миниатюра переживает благодаря деятельности митрополита Анастасия Кримки, который в первой четверти семнадцатого века, основывает в монастыре Драгомирна Школу каллиграфии и миниатюры.

Ещё один, представляющий ценность, вид средневекового молдавского искусства – фреска, которая украшала внутренние и внешние стены церквей пятнадцатого и шестнадцатого веков, благодаря господарям Василе Лупу, Александру Лэпушняну и Иеремии Мовилэ. Со времен Штефана Великого, частично сохранились, фрески, в церквях в Лужень, Пэтрэуць, Воронец и Балинешть, которые, благодаря особому мастерству художников, являются частью единой иконографической программы. Именно благодаря исключительным художественным свойствам фрески в церквях монастырей Арборе (1503), Хумор (1530), Молдовица (1532), Пэтрэуць (1487), Пробота (1530), Сучевица (1522), Добровэц (1529) и Воронец (1488), вышеназванные церкви были отмечены как уникальное явление в европейском искусстве.

В Республике Молдова, единственный памятник архитектуры, сохранивший на своих стенах роспись, выполненную в технике фрески, находится в городе Кэушень - церковь Рождества Богородицы. Время постройки этой церкви, точно неизвестно, существуют различные версии первоначального этапа возведения храма (XVI-XVIII вв.). Точно известно, монументальная живопись, выполненная в технике фрески иконописцами Станчулом, Раду и Войкулом были созданы в период с 1763-го по 1767-й годы, основателями церкви были митрополит Проилавский Даниил де Сиде, и господарь Молдовы, Григоре Калимаки. Особенностью этой церкви является её углублённость в землю, причина которой до сих пор не ясна. Важное место в иконографической программе фресок церкви занимают сцены Акафиста находящиеся в притворе, слияние тем Евхаристии и Божественной Литургии в апсиде и изображение архидиакона Штефана, расположенное в нише на северной стене нефа.

Самые ранние иконы, которые сохранились на территории Молдовы, созданы в период до XV-го века. Существование в Молдове во времена Штефана Великого мастерских известных иконописцев доказывают две иконы - святого Георгия и Божьей Матери Всецарицы - дар воеводы и его жены, Марии Мангупской, монастырям Зограф и Григориу на Афоне (XV век). С XVI-го века известна знаменитая коллекция икон в Вэлень, где до недавнего времени хранилось около 139 икон. Художественный уровень икон этого периода подтверждает ряд произведений, представляющих несомненную ценность, из монастырей Агапия, Вэратек и Путна. Развитие средневековой иконы XVI-XIX вв. на территории Республики Молдова имеет свою специфику, о чем свидетельствует одновременное существование двух типов икон: монастырских и народных, последние оставались мало связанными с произведениями монастырского искусства. Среди известных иконописцев XIX-го века - М. Лентович, Герасим, Иезекил, И. Яворский и др.

После заката эпохи миниатюры в средневековой Молдове наиболее ранним видом изобразительного искусства является ксилография, возникновение которой во времена Василе Лупу было ускорено появлением первых книгопечатных станков (Яссы, 1642). Она сыграла важную роль в иллюстрировании инкунабул, и каждый период отмечен появлением новых авторов произведений этого жанра. Рукописи с миниатюрами уступают место гравюре на дереве, гораздо более простой и дешёвой в исполнении. Одна из первых работ ясской типографии, «Казания Митрополита Варлаама», несет стилистический отпечаток рукописных книг, который проявляется в сохранении общей композиции книги, расположении иллюстраций, орнаментов и фронтисписов. В восемнадцатом веке входит в период зрелости школа граверов, работающих как в Яссах, так и в монастыре Нямц. Украинец Илья, М. и П. Стрельбицкий - вот только несколько имен, которые способствуют развитию местной печати и гравюры. Особо следует отметить, деятельность М. Стрельбицкого, который начинает работать в типографии в Яссах, с 1750 года. С 1756 по 1807-й год, М.Стрельбицкий создаёт около 200 гравюр, в том числе титульные листы, изображения евангелистов, библейские сцены и фронтисписы. В течение этого периода, в орнаментах становится заметным влияние стиля барокко, пришедшего из западноевропейского искусства.

В девятнадцатом веке известны работы граверов Станчу, Симеона, Гервасие и др., из монастыря Нямц, которые подстегнули развитие светской гравюры, вплоть до основания Г. Асаки в Яссах в 1839 году Михайлянской Академии.